“煤层、石缝间的老灵魂——

  无色、无味、无情。”

  ——老井《瓦斯》

  《瓦斯》这首诗的作者老井是一位长期在井下工作的煤炭工人，这也是电影《我的诗篇》中最让我感到心痛的一句话。殊不知，比瓦斯还无情的，是这份收入不稳定、没有保障，且随时可能失去生命的工作。

  作为一部关于诗歌的众筹电影，诗歌的作者，正是生活在社会中最底层的工人阶级。《我的诗篇》通过互联网寻找到六位特殊的工人，他们有已经自杀身亡的苹果手机生产工人，有叉车工、爆破工、制衣厂女工、少数民族工人，乃至地下800米深处的矿工……同时他们也是优秀的诗人，敢于从沉默和被代言的境遇站出来表达自己，用诗书写劳动、吟咏爱情，也用诗抒发悲欣、直面死亡，本片是对长久以来处于失语境地的工人声音的挖掘和呈现，也是对这些身怀梦想不安现状人的呐喊和歌颂。

  不知从什么时候开始，我们的时代渐渐由诗歌转向小说，鲜有人能够静下心来读读徐志摩、席慕蓉的诗，反而大量时间被充斥在市场上的网络小说所占据。诗歌是慢的，小说却是快的，故事情节丰富的小说自然能够顺应当下这个飞速发展的世界，这种因社会发展所造成的必然现象让我们没有理由去衡量孰对孰错。正当我们为此感到迷茫时，《我的诗篇》站了出来，它告诉我们，诗歌并没有死，它只是在另一个阶级里悄无声息地存在着，占据着这个阶层大多数人的梦想和长满水锈的生活。导演很有节制地记录着这群打工者，他们的生、老、病、死本就和我们全无关联，但又因为这种记录把我们和他们联系到了一起，就像是借了一双眼睛，探寻他们的心灵世界。此时才真的发现，他们其实就在离我们并不遥远的地方生活着，只不过皮肤黝黑，穿着土气，操着一口难识别的家乡话罢了。

  早前，我有幸亲身参与到《我的诗篇》于北京的众筹放映，在场有观众向导演问道，电影里主人公的命运是否因为电影的上映发生转变。电影中的一位主人公，爆破工人陈年喜回答道，拍摄结束后他就生了一场大病，还没等完全恢复，就急着投入进了工作……从他的话中，可以看到他们的生活并没有发生任何改变。也是，我们并不能指望一首诗或一部电影改变什么，在《我的诗篇》中，诗歌是一种力量，电影则是承载诗歌的载体，将工人阶级的精神力量散发出去，让更多的人了解和认识。我们虽不知陈年喜现在是否痊愈，老井是否还会经常回忆逝去的兄弟，但他们让我们触碰到了现实生活中的黑暗和疼痛；我们虽不知乌鸟鸟有没有找到新工作，自杀的许立志在天堂是否继续创作，但他们让我们领略到了流水线生活的压抑和恐惧。或许在布满荆棘的道路上骄傲地活下去，恐怕比改变他们的生活显得更为重要。

  “所有听说过我的人们啊

  不必为我的离开感到惊讶

  更不必叹息，或者悲伤

  我来时很好，去时，也很好”

  ——许立志《我弥留之际》

  富士康工人许立志的骨灰被撒入江河，他用死亡完成了终极的反抗，他可能活了一辈子，但也可能一秒钟都没活过，这就是打工诗人的世界。即使再低微，在他们的心中也有属于自己的江河大海。 萧夙