文｜一路向北

  近日，纪录片《艾米》喜获奥斯卡最佳纪录长片。尽管已去世近5年，被誉为“这个时代最杰出爵士女歌手”的艾米·怀恩豪斯在全球众多粉丝心中依旧散发着令人难以抗拒的魅力。好在还有另外一些女歌手也和艾米一样，带给我们来自生命地心的震颤。

  艾米：欧美乐坛最怪异的音乐奇才

  《艾米》高度浓缩了天才爵士女伶艾米跌宕起伏、精彩又苦闷的短暂一生，一个才华横溢却也毫无安全感，敢爱敢恨，却又无比脆弱的女人跃然粉丝眼前。“才华和恶习，往往就像双生儿一样密不可分。”这句话用在艾米身上最合适不过，尽管五座格莱美大奖的奖杯惊艳世人，但如此美名也没能抵消艾米生前“毒后”“坏女孩”等恶劣形象。直到她悲催地加入了“27岁俱乐部”，遍布全球的歌迷们才一遍遍回味着艾米留下的众多金曲，发出了“人生若只如初见”的感叹。

  “成名要趁早”的英国版

  艾米幼年居住的伦敦Southgate地区，有着深厚的爵士乐传统，家族中还有专业爵士人才，对艾米影响甚大的祖母更是与一位英国爵士传奇歌手有过火热恋情，这都让小艾米吸收了大量音乐养分。因崇拜黑人饶舌女子团体，才10岁的她便组织了自己的白人饶舌团体，12岁考上伦敦西尔维亚青年戏剧学校后，她开始接受声乐训练。13岁获得第一把吉他后，她又和乐器弹奏飙上了劲，15岁时已能有模有样地写歌。但艾米迥异于其他乖乖女的顽劣和叛逆也很叫校方头疼，因违反校规执意在鼻子上穿孔，艾米被学校开除。这也让她更加由着自己的性子玩起音乐。16岁就开始四处登台，演出锻炼了她唱现场的能力。著名音乐厂牌Island听到她的DEMO带后，毫不犹豫地与她签约，经过数年准备，艾米在2003年正式推出了融爵士、流行、灵魂及嘻哈乐为一体的处女专辑《Frank》，该专辑不仅创下了上百万张的白金销售记录，还让艾米刚刚20岁就赢得了两项“全英音乐奖”提名、一项“水星奖”提名，堪称英国音乐史上最出色的个人首秀。这也意味着“小身材，大才气”的新人艾米开始在英乐坛正式确立自己的地位，整个欧美乐坛都聚精会神等着这个扮相怪异的天才女歌手拿出更多惊艳作品。

  爱是她的灵感源泉和致命毒品

  和那些靠炒作以及“潜规则”上位的女星相比，容貌偏丑却才气逼人的艾米绝对是实力派唱作型歌手，只愿意不折不扣做自己。半夜回家，看见报亭贴上了自己的大幅海报，她高兴得头伸出车窗一路尖叫，参加亲人葬礼她也不顾形象披头散发地大声悲呼。艾米的歌也和她的人一样真性情，就算听不懂英文，艾米那金色磨砂纸一样的声音也还是搅得人灵魂不安，没来由地就开启听者深藏内心的一段疼痛记忆。

  音乐犹如艾米内心的晴雨表，在首张专辑刚爆红不久，她便遇见了生命中最难以绕开的“天煞星”Black，之后艾米的歌中也开始处处闪耀着坏小子Black的影子。尽管此君当时只是一枚MV拍摄助理，但这位帅气瘾君子还是魔鬼般控制了艾米的身心，叫她既甜蜜万分，又痛苦万状，她一次次把自己灌得大醉，根本无法唱现场。2006年公司命艾米戒酒，艾米索性赌气做起了独立音乐人。Blake重新回她怀抱后，两人迅速闪婚，艾米也随之推出了揭秘自己曲折爱情心路的专辑《Back to Black》。这张怀旧感十足的专辑迅速席卷了欧美唱片市场，连很多大牌知名音乐人都开始翻唱这张专辑。甚至，挑剔的“格莱美”都放下一贯的固执，在2008年2月将五项大奖授予了年轻的音乐奇才艾米。

  爱是艾米的灵感源泉，也是她的致命毒品。她的爱热烈又盲目，用碎玻璃刻在皮肤上的“Black”的名字和她在歌中的一次次倾诉，都是对Black的特殊表白。悲催的是，此君一边享受着艾米的物质供养，一边毫不怜惜把她推进入万劫不复的毒坑。此后艾米更加精神涣散，且动辄自残，即便勉强晃到舞台上，也恍惚得连调子都找不到。吸毒丑闻曝光后，艾米被戴上了“毒后”帽子。自从沾上毒品，艾米的所有辉煌就飞速毁灭，她的早逝成为歌迷心中难以弥合的伤，同时也警示那些有才却行为脱轨的艺人自尊自爱。

  荐碟：《Back to Black》

  这张碟旋律好听，节奏强劲，却将处在失恋、毒品和酒精三重噩梦中的艾米那种痛苦的挣扎刻画得入木三分。艾米有意无意淡化了拿手的爵士成分，将“黑暗”这个主题进行了深层次渲染，如果说发行首专《Frank》时艾米还是个对生活充满热望，甜蜜又酷辣的少女，那么《Back to Black》中那种撕心裂肺的绝望已让歌迷嗅到了一种死亡靠近的恐怖气息。

  黛菲：来自英国乡村的“新艾米”

  84后女歌手黛菲，由于乐风类似艾米又同样来自英国底层，所以被很多人誉为“新艾米”。2008年，她以一首《Mercy》惊艳全球。

  黛菲的成功很有些草根逆袭的味道。电台音乐伴这个离异家庭的女孩度过了孤独苦闷的时光，她因此也迷上了唱歌。但彼时女孩的烟熏嗓并不讨喜，还因为嗓音太另类被赶出了好不容易才进去的唱诗班。但女孩很自信，稍大点就跑去餐馆打工，边养活自己边拜师学艺。电视台的选秀节目为她做了很大一个免费广告，果然，当时英国著名摇滚乐队山羊皮的当红吉他手伯纳德，还真认出了藏在她嗓子里的、其他歌手所稀缺的烈焰和沙尘暴，于是自告奋勇担任她的制作人。从首张专集一炮打响到成为大奖专业户，黛菲早已在各艺术领域四处开花，《欲望都市》《结婚大作战》以及新近的犯罪惊悚电影《Legend》等一系列大热影视剧中都飘荡着她销魂的声音。

  由于上世纪60年代的流行歌已深入骨髓，老牌歌手的沙哑、低沉、忧郁，常神奇地在黛菲歌中复活。曾蝉联英国单曲榜三连冠的《Mercy》就颇能体现这点，在古老乐器风琴铿锵有力的伴奏下，黛菲的声线弹力十足，听觉快感频出。尽管常被拿来和艾米等人相提并论，但比起既狂野又颓废的艾米，黛菲的歌还是要内敛些，声线也明媚文雅许多。尽管也带着黑人灵魂乐的特质，但黛菲很难像艾米一样总被误以为是黑人歌手，由于在歌中刻意融入了些流行元素，比起用灵魂唱歌的艾米，黛菲的歌也要“白净”、柔媚不少，但这也限制她的歌难以像艾米一样产生更巨大的感染力。

  荐碟：《Rockferry》

  该专辑发行于2008年，复古气息浓郁，同名主打歌《Rockferry》尤其酷似年份红酒。但这些歌并非是粗暴翻唱老牌歌手的作品，而是从编曲和演绎都年代感满满，几乎让人怀疑这位80后歌手是从上世纪60年代的留声机里穿越而来。

  梅西：代言都市灵魂的美声女伶

  梅西本是经典款女文青，受过几年正规钢琴训练，也常把各领域一流艺术作品当作精神食粮，但因为从小就对嗓音和容貌不自信，她自认为跟明星梦绝缘。在电影学院攻读编剧时，她常为几个金嗓小伙伴写歌词，某次，她鼓起勇气顶替一个临时有事的伙伴进录音室录歌，谁知，这卷四处流浪的试听带竟让一位常在洛杉矶巡演的爵士乐团领队如获至宝，还力邀梅西参加自己乐队。此后，一个“破嗓子”女主唱开始得到越来越多行家的认可。签约大牌唱片公司、发行个人首张专集，在不走寻常路制作团队的全情打造下，梅茜的大名越来越如雷贯耳，自信暴涨一万点的她也神奇地登上了欧美顶级领奖台。

  梅西的嗓音同时融合了上世纪40年代美国爵士乐坛天后级巨星比利·哈乐黛和美国摇滚教母蒂娜·特纳的特色，但又与蓝调音乐和说唱表演者的老套风格不同，能叫人捕捉到新时代的都市气息，令人耳目一新。她的歌自带着一间灯红酒绿的酒吧，时而，甜腻的歌声叫人恨不得醉死温柔乡，时而，强劲有力的嗓音伴随鲜活热辣的旋律，又把人拉回充满生存竞争的现实。无可替代的梅式唱腔叫梅西成了十多年来西洋流行乐坛最具辨识力的声音，她也用歌声赢得了更多情感共呜。

  荐碟：《On How Life Is》

  这是梅西的首张专集。整张专辑曲调优美，融合了古典黑人音乐、城市蓝调音乐和希普霍普节奏，梅西朴实粗重的嗓音将专辑中的《Do Something》《I Try》等单曲演绎得石破天惊，其中《I Try》曾连续数周稳居英美流行榜前列。由于编曲现代前卫，这张碟到现在听来都相当前卫。