苦难，是这个世界上最无常的事情。我们无时无刻不在经历——旁观，或者亲身承受。而在剧集里，日剧是最善于展现苦难的，它们将形形色色的痛苦一一排列。这些苦难究竟源于何处，又会带来怎样的阴暗？是亲情？是私欲？还是源于国家，源于过去？让我们通过荧屏，一起体味，照见人生。

    《明天，妈妈不在》

    时间：2014-01-15

    地区：日本

    导演：猪股隆一、长沼诚、铃木勇马

    编剧：松田沙也

    演员：芦田爱菜，铃木梨央，三浦翔平，木村文乃，大后寿寿花

    剧情简介：母亲因出手伤害恋人被捕，小女孩真希被送入名为小野鸭之家的儿童养护机构。这里住着绰号邮箱、钢美、贫乏和弹珠等因各种原因而离开父母的孩子，他们在“魔王”佐佐木友则的统治下，如同宠物店橱窗里的小猫小狗一般被迫展示着自己可爱乖巧的一面，等待能给予他们温暖和安全的新父母的出现。真希得到了“钝器”的绰号，在得知无法回到母亲身边时，她认同了这些新伙伴，并努力在残酷的逆境中追寻他们的小幸福。

    来自亲情的苦难：

    他们将要背负的——幸福，可以相信吗

    人的一生中，最为亲近的莫过父母。但对于这些生长在养护机构的孩子来说，父母却只是痛苦的缔造者。他们没有最亲近的人可以依靠，没有无条件的爱可以享用，他们过早地看到了现实与残酷，背负着没有“童话”的世界寻找幸福。对于他们来说，幸福是缥缈的。它似乎注定只是幻想，无法触碰。就算近在咫尺，也不敢真正享受。他们竭尽全力地保护自己，只为了留下心中最后的净土。日本惯写狠戏，最喜欢把人性最阴暗残酷的一面，血淋淋地剥给你看。这部戏同样如此。以最纯净的孩童视角出发，一切虚伪与冷漠不言而喻。日本喜欢极致，而小孩子的极致是最难把握的。他们是有独立思维的个体——首先是一个人，拥有着人性的方方面面。但他们又只是孩子，痛苦究竟会使他们怎样“成熟”？这是一个需要慎重思考的问题。过于成人化和过于幼稚化的处理都是不可取的。本剧播出不久，就有日本儿童之家和认养家庭的相关人士提出质疑，认为此剧情节过火，给观众造成偏见，损害了相关人士及孩子们的权益。随后，八家广告商在第三集撤销赞助。这一事件使得此剧剧本被迫修改，导致后面几集情节出现失控，大量说教成分和套路化剧情导致烂尾。但不得不说，在儿童题材本就不多，精品之作更是少之又少的电视剧行业里，《明天，妈妈不在》确实提出了一个值得关注的社会话题，并对创伤后的儿童心理做了一个较有意义的探索。

    《来自足尾的女人》

    时间：2014-01-18

    地区：日本

    导演：田中正

    编剧：池端俊策

    演员：尾野真千子，铃木保奈美，北村有纪哉，渡辺大，冈田义徳

    剧情简介：20世纪初，明治政府加大足尾地区铜矿开采力度，却对当地的生态环境造成难以挽回的巨大影响。曾经山清水秀的谷中村变成了铜毒蔓延的死地，当地村民更面临着背井离乡的惨景。贫苦农家女孩新田幸经哥哥信吉和为足尾矿毒奔走呼吁的政治家田中正造介绍，前往东京为热衷于民主事业的干练女性福田英子担任女佣。途中阿幸遇到警察官员日下部锭太郎，后者命其监视英子及其朋友们的言行，并将有社会主义倾向的言论记录汇报给他。抱持着种种不安的心情，阿幸来到英子的家中，并结识了主人的情人石川三四郎、落魄文人石川啄木等形色各异的人。

    来自人为的苦难：

    她将要背负的——永远的动荡与漂泊

    日本的足尾铜矿事件是日本历史上最严重的公害事件之一。这个事件看似天灾，但归根结底还是人祸。关于发展和环境的问题已经不是新鲜话题，但由此生出的各类问题却依旧没有缓解，甚至愈演愈烈，亦如前几年日本的核泄漏事件。本剧通过贫苦农家女新田幸的视角，展现了日本明治时期的社会变迁。剧中，主人公因矿毒蔓延不得已背井离乡，又在漂泊之中结识了诗人啄木。他们的恋情是全剧最为动人的情节。美好的相遇，却终究不是良人。没有童话般的拯救，也没有惺惺相惜的救赎，只是极为现实的错过，或者错误。痛苦是连锁的。失去了家园的人，必然会承受无处依存的漂泊。幻想破灭，该承受的却依旧没变。主人公终究选择了坚持，直面和承担未知的坎坷。于是一条平坦便捷的苦情之路顺利铺成。这是我们所习惯的，同时也是我们对于生活和艺术浮躁无知的暴露。正如此剧，很多观众认为情节一般，套路感强。这是众多同类电视剧都存在的一个问题。他们总是认为，一个人各种惨，同时又能各种顽强，那便是好的了。但事实上，生活是一个严肃的东西，痛苦也是一件需要谨慎的事情。它们不是谈资，也不是标签，而是我们每个人的必经之路，经不得粗暴傲慢。 对于苦难的谨慎，也是对生活的珍重。

    《纸之月》

    时间：2014-01-07

    地区：日本

    导演：一色隆司

    编剧：筱崎绘里子

    演员：原田知世，水野真纪，西田尚美，满岛真之介，光石研

    剧情简介：婚后多年的梅泽梨花和丈夫正文始终膝下无子，这个自立的女子在若叶银行兼职贴补家用，和善乐观的性格赢得客户的好感和同僚的称赞，通过不断的努力终于转为正式职员。然而她和丈夫看似美满的婚姻，似乎正进入冰河时期。梨花越来越切身感到，纵使为优渥的物质条件所包围，但她仍是一个不被需要的人。在此期间，她结识了客户平林老人的孙子光太。光太立志成为电影导演，在出入剧组的过程中梨花感受到了被人需要的温暖。她和光太的来往越来越多，而不久后这个性格圣洁的女性便将卷入一场私吞一亿日元公款的丑闻当中。谁也不知，真相究竟如何…… 

    来自内心的苦难：

    她将要背负的——无法回转的堕落

    正如海报上那样，这是一部主人公自己将自己一步步“扼死”的故事。全片充斥着满满的窒息感，内心刻画丰富细腻，可谓用心之作。剧中以一个女人的堕落为主线，连带着两个配角，共写了三个女人的人性悲剧。她们因不同原因被钱摆布，一个是想要拥有被需要的感觉，私吞了一亿日元逃亡，一个是过分极端地省钱，以致丈夫和女儿无法忍受，另一个则是用疯狂购物来弥补心中的不安，最后离婚。三个女人都属于非常极致的案例。她们的行为，是日本家庭、社会、金钱与自我之间很好的写照。其中，对女主角心理变化的描写尤为精致。她在外面独立风光，在家中却“一无是处”。丈夫的忽视与自大，将她仅存的自我认同感撕得粉碎。压抑、无助、痛苦、寂寞，一切都在此中酝酿、发酵，直到爆发的那一刻，终于覆水难收。

    三个女人的苦难源于内心，外界只是一个催化的作用。一切发生的和不可掌控的，都源于那最初的不满和欲求。当她们的压抑终于无法承受，开始爆发，真正的痛苦才刚刚来临。欲望之门一旦开启，便再也无法关上。她们只能背负着自己制造的恶果越走越远，永远无法回归。

    《彼岸之子》

    时间：2013-12-01

    地区：日本

    导演：大森立嗣 

    编剧：高桥泉

    演员：坂井真纪，井浦新，宫崎将，永濑正敏，藤村志保

    剧情简介：荒凉寒冷的富士山，几名登山者艰难地向着山顶进发。他们咬紧牙关，面色凝重，心中各自藏着难向人道的心事，并背负永世难以摆脱的罪业。豆田日都子自幼被寄养在外婆八重子的家中，她曾见过一位为消除罪业而削发忏悔的僧人，却最终未能摆脱心灵上的折磨所呈现出的骇人景象，而她日后也无奈步了母亲的后尘。岩渕启吾厌烦了失败的婚姻，他转而联系上前女友朔美，旧日美好似乎重来，却也将他的人生卷入万劫不复。作为向导的野泽亮一和在山中小屋为登山者做饭的佐藤真是童年好友，25年前的一场悲剧彻底改变了他们的性格和人生……

    来自过去的苦难：

    他们将要背负的——罪孽，如何解脱

    这是一部风格化很浓的电视剧，不习惯的朋友可能会觉得沉闷，或者过于晦涩。片中也的确出现了关于哲学、宗教等理念性问题的阐述，气氛压抑冷清，节奏缓慢，主题尖锐，侵入人心。全片主题关于罪孽和救赎。每个登山者，都有一段无法释怀的阴暗。他们怀抱罪孽，想要救赎，却又不得解脱，在“过去”的痛苦中无限循环，甚至直到死亡。登山，是丢弃，也是寻找。丢弃过去的阴暗，寻找真实的自我。但真实又是什么呢？谁也说不清楚。他们想要卸下负担，重新开始。但究竟能不能卸下，谁也不能保证。一切都那么渺茫，那么不知所措。从第一集的第一个镜头开始，本剧导演便开始着力营造一种强烈的孤冷感。稀薄的空气，诡谲的游云，空旷荒凉的山体，一个人背着旅行包，艰难地前行着……这是电影一般的画面和气质。无论风格还是主题，抑或是呈现状况，《彼岸之子》都要比前三部来得严肃，来得认真。当然，也会更累心一些。本剧导演大森立嗣的整体风格，也多以严肃命题为主，其电影《再见溪谷》，更是被网友指为是《彼岸之子》的互文，都是关于压抑、罪孽的主题，节奏缓慢，调子沉闷。从电视剧的角度来说，这种风格的出现是极为难得的，也是极为可贵的。它是一种尝试，也是一种进步。      黄官仪