这是一个高峰，一个在中国当代油画发展史上的里程碑。

  上世纪八十年代初，国内的绘画圈里争相传阅着陈丹青在中央美术学院研究生班的毕业创作《西藏组画》的照片，作品一经传播，便好评如潮。

  四十多年前，丹青先生在南京江浦农村插队落户时，便由于绘画上的才能与勤奋而引人关注，其速写和油画人物写生都显现出高人一筹的艺术水准。1976年，他的油画作品《给敬爱的毛主席写信》在江苏省美术馆展出，独领风骚；同年，他的油画作品《泪水洒满丰收田》又一次给人们带来了油画艺术的视觉冲击力；而1977年他的油画作品《进军西藏》，更是强化了人们对他的关切和期待。

  作为丹青先生油画艺术生涯中一个不可或缺的节点，是他与黄素宁的相识、相知与相爱。黄素宁于1976年南京艺术学院美术系中国画专业毕业时，毅然奔赴西藏支边，方使得丹青先生有缘有机会深入到西藏人的生活之中，除了以上两幅西藏题材作品的诞生，更为之后《西藏组画》的创作奠定了重要的生活基础。

  《西藏组画》最初包括《母与子》、《进城之一》、《康巴汉子》、《朝圣》、《进城之二》、《牧羊人》、《洗发女》共七幅作品。这套系列组画，形神兼备，洋溢着藏民的生活情趣，充分体现出丹青先生的绘画天赋和坚实的造型能力，其表现手法颇得西方写实主义油画的真传，彰显出画家在画面探索与表现上所达到的新高度。

  这里选登的是《西藏组画——进城之二》。用画家自己的话说：“进城的女子拽着丈夫的袖子，这一幕，我在上一次进城就看见，但当时不觉得画出一对行走的夫妻便能够称其为‘创作’，‘创作’——一个多么矫饰而愚蠢的词，我们可能至今还在上这个词的当。”经过反复酝酿，丹青先生便以娴熟畅快的用笔，沉郁且明亮的色彩，浑厚而有力的造型，塑造出了西藏人特有的典型形象和精神气质。

  我为了扬子晚报能获得高清晰的图片，与丹青先生通了电话，他还叮嘱我们多多介绍和宣传世界名画，其视野显然更为开阔，意味更为深远。