孔祥东（南京） 作家、收藏家。江苏省作协书画联谊会副秘书长，江苏省文艺评论家协会理事。

  友人得魏紫熙章草长卷，嘱余请宋玉麐先生题引首。是日，展卷，问怎么题？若“魏紫熙先生书法卷”似也寡味，故有“高古”二字云云。当即难掩心愧：请人题字，焉能不事先做好功课？后查，方知“月仪”乃索靖所书名帖。余与宋皆非书家，世有不知非过，玩家当对过手之物知其然也。于是越俎代为细过一遍，发现帖之尾尚缺十数行未竟。作好事之议：找人续貂，增一玩味。近代章草大家沈曾植，传钵者王遽常早亦作古；余爱吾扬孙龙父所书，得章草神气，形更飞扬开合，皆绝代书！若然，岂不锦上添花？当代书画甚，与文日远，不好玩。推荐孙海莎女史补书，女子手笔，谨慎隽秀，全一事也。画家张伟先生跋，此亦难得通文达古者。卷尾尚多空白，友再嘱余弄笔，遂记事之经过忝后。癸巳长夏日于金陵客次孔祥东。

  宋玉麐“高古”下小款：“魏紫熙先生以画名天下，其书法高古而朴拙。斯卷以章草为本，习古而具自家风貌，为先生书法之精品也。癸巳年二月于金陵梅花山下之草玄室。”事后我向宋检讨未做功课。受人之托一般只需把关真假，但有时朋友的东西，又不得不藉口是自己的，这里的微妙之处，所涉人情世故，大家都懂的，不必细述。艺术品市场高烧，书画作品多数情况下已经偏离了欣赏、使用、研究的功能，普遍只是把它当作与货币相当的一般等价物。

  关于补书，可以说无人胜任。当代书法圈中，南京一地似也有以章草传名者，朋友与之无交往是一方面，我也觉得写字者都太匆忙地写成了自我，说得直接一点：为自我而自我，实为习气。孙海莎女士，中书协会员，从镇江随先生迁金陵，圈内名不甚张，然其字功力深厚，真草隶均擅。问及《月仪帖》，说曾经写过，于是好事成。写好后于一饭局交件，两幅练习舍弃之纸包着成品和魏紫熙原件。包装所书让我眼前一亮，成品自不待说。看过成品，我指包装说：这个好。海莎说：这个写坏了，不行。人多，我也不便深说。

  次日，朋友将之送至裱画店，我嘱裱画师帮我把包装纸保管好。见到时，还是缺了一角。

  为什么我认为书家练习的废品好，而成品不好呢？说到底，书法首先是书写，离不开功能。补书《月仪帖》，要与原作形似或神似，得有一似，写成自己就让找不到合适的人补书不成立了。而她练习时小心谨慎未敢离开范本，熟练了离开范本就不自觉地写成了自己。书画家总是不忘表现自我而忽略功用，到头来缘木求鱼，就落入了舍本求末的窠臼。书法理论中，生与熟历来是人们评价书法优劣的重要标准，因为“生”的形式各各不同，所以带有更大的欺骗性。我认为，离开具体的书写要求，生硬、刻意，为了自我表现的不同与没有灵性的相同一样都不是好的书法！

  就书法的运用功能，网上热传的郭沫若书“山东博物馆”，被网友搞笑成“山东情妇馆”、“心系情妇波”，颇能说明问题。不是郭的字写得不好，而是公共建筑上的字首先要让人认识。估计这不是郭沫若为山东博物馆专门题写的，而是信札上的字被放大移用的。

  因为与海莎夫妇是朋友，将所想和盘说出，谅也不会招致误解，此实乃当代书画之诟病也！书画界赞扬之声充斥，根本没有批评，只好拿朋友说事。这是余语，也就是多话。

  文/孔祥东