文/许亚红

  初次见到徐惠泉先生的画，我恍若武陵人：忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。我有点惊喜，有点难以置信。

  那是一个爱与美的伊甸园——充满暗中欢乐的纯净的乐园，是我爷爷梦回的故乡哦。真想化作那画中美女，永久地在岁月的经纬里怡然自乐：或对镜梳妆、或纨扇轻摇，或调琴弄箫。真乃风月无边。

  依我目前对徐先生的了解，我暂把他的作品从视觉效果上分为两类：一类是重彩浓墨，一类是淡彩水墨。

  读徐先生的画如读周邦彦的词：浑厚和雅，富艳精工，结构完密，音律谐美。

  赏析徐先生的彩墨画时，我不由得想到了“构成”这个词，这是因为他的画面以错综复杂的线条为主脉，把人物和背景编织在一起，古旧雅丽，美丽的胴体，姣好的面容，灿烂幽艳的色韵……叫人神思迷离。她仿佛永恒，包罗众人万象。（纪伯伦语）

  《附会》篇有言：必以情志为神明，事义为骨鲠，辞采为肌肤，宫商为声气，然后品藻玄黄，螭振金玉，献可替否，以哉厥中，斯缀思之恒数也。徐先生深明此理，他苦心经营，那网络般的线条和色块在他的手中化作千万根琴弦和无数的音符，仄仄平平咿咿呀呀地演绎着江南那遥远的逝去的一代繁华。

  是画家在追忆那似水华年？还是在讲述他的梦境？波德莱尔诗句：东方风格的明艳，都避人耳目，对心灵说出故乡的可爱语言。何处是故乡？里尔克早就告诉我们：是时间的岁月中永远没有自己的故乡。我猜想徐先生也是同感吧！所以他把他的梦放在那逝去的岁月里，回不去了，无限的怅惘，物质繁华掩饰不住的惆怅。我们都是永远的游子，精神的漂泊者。所以我想说：“画中的江南女子在忧郁着徐先生的忧郁。”

  徐先生的淡彩水墨却是另外一种气象，依然是周邦彦式的：层次井然，而意致绵密，词采清丽，意味淳厚。不见了那分割线似的细线条，取而代之的是圆润饱满的纯中国味道的书法线条，澄怀观象，墨彩温润若金农。画中人也绚烂归于平淡：淡妆素裹，神态祥和。观之令人生：笑相遇，似觉琼脂玉树相倚，暖日明霞光灿，水盼兰情，总平生稀见（周邦彦词）之感。

  徐先生的绘画风格多变，不拘一格，他还喜画古代高士，身着素衣，头戴纶巾，倚松而坐，弹琴赋诗品茗。格调清奇高古，笔墨俊逸狂放。

  周邦彦有词：桂华流瓦，纤云散，耿耿素娥欲下。我想如果在月华如水的良夜，泡一杯香茗，茶烟袅娜，细品徐先生的画作，该会别有一番滋味在心头吧。

  徐先生的画意境唯美，温馨……充满灵性，是赏心悦目的佳品。

  艺术家简介

  徐惠泉

  中国美术家协会会员，全国中国画学会理事，中国工笔画学会常务理事，江苏省美术家协会副主席, 江苏省中国画学会副会长，苏州市文联副主席，国家一级美术师 。

  作品曾获第二届“枫叶奖”多伦多国际水墨画创作大赛金奖，第四届全国工笔画展铜奖等。作品入选第八届、十一、十二届全国美展，特邀参加全国中国画展、全国工笔画展等重要展览。

  代表作品收入《中国当代美术全集》、《中国现代人物画全集》、《中国工笔画全集》、《20世纪中国绘画》、《当代中国工笔画集》等重要合集；已出版个人专著画集20余部。