著名版画家陈超，身形瘦削，模样颇有些书生清俊，说起话来却一点儿也不高冷，听得出内心的热情。做版画30年，获奖无数，却第一次将在江苏省美术馆举办自己人生的版画展，“这很正常啊！有人说书法家一个月可以办一个展览，国画家半年能办一个展览，但大多数版画家可能就得用一辈子的心血办一个展览”，陈超说，将于1月20日举行的这个展览，取名“心木之痕”，诉说的正是自己无怨无悔一心向木的艺术与人生之痕迹。

  陈超艺术简历

  1958年11月3日生，安徽省寿县人。现为国家一级美术师，江苏省美术馆、江苏版画院专业画家。中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、贵州民族大学美术学院客座教授，2013年美国威廉帕特森大学访问学者。曾任宁夏美术家协会副主席、宁夏版画家协会副主席兼秘书长。

  作品曾获全国第十届版画作品展览铜奖；全国第十一届版画作品展览铜奖；全国第十六届版画作品展览金奖；全国第十届美术作品展览铜奖；全国第十一届美术作品展览获奖提名；第二届中国美术金彩奖作品展览优秀奖；日本第41回亚细亚现代美术展国际奖；江苏省版画作品展金、银、铜奖等。作品入选第七届、第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届全国美术作品展览；第十届、第十一届、第十四届、第十五届、第十六届、第十八届、第十九届、第二十届全国版画作品展览；首届中国北京国际美术双年展；首届、第二届中国观澜国际版画双年展、首届中国云南国际版画双年展；2008北京奥运会奥林匹克美术大会美术作品展、2012年伦敦奥运会奥林匹克美术大会美术作品展；第九届、第十届中国艺术节“中国风格·时代丹青”全国优秀美术作品展、上海世博会中国美术特邀作品展等重要展览。获中国版画家协会颁发的80年代至90年代中国优秀版画家“鲁迅版画奖”。2004年、2007年连续两届获南京市人民政府文学艺术奖金奖，2007年被南京市人民政府评为南京十位优秀画家之一。2013年应邀赴美代表中国版画家首次出席全美国际版画大会并进行学术交流。

  回顾艺术人生：11年宁夏生活的故土情结至关重要

  记者：陈超老师得奖无数，这次想必是将最精彩的代表作呈现给大家。

  陈超：是的，预计展出78幅版画，是我30年来版画创作生涯的一次阶段性总结，汇集了我在全国性美展上获奖的大部分作品。

  我是1997年到江苏工作定居的， 20多年了，在我的脑海里11年在西北宁夏工作生活的经历始终难以忘记。那里的风土人情，一山一水对我而言则是挥之不去的故土的情结，无不呈现在我的作品之中。我一直沿着现实主义美术创作的道路前行，这也更切合我们这个时代的人对艺术的追求方向。我特别喜欢画人，画最普通的人，画能让我感动的人，因此在我的作品中最普通的劳动人民的形象是我塑造的主体，我能打动人心的作品也莫过于此。

  记者：您的代表作《山丹丹》、《高天厚土》都有原型吗？

  陈超：都有原型的。《山丹丹》的创作跨度长达20年。起念还在于一次采风。上世纪80年代时，我和一帮画友去宁夏南部山区里写生，那时候的采风写生与现在好吃好住可大不一样，都是背包里装着干粮徒步而行，能搭乘班车、坐驴车已算享受。记得那是一个初冬的傍晚我们投宿到老乡家里，四合院里只有一个20多岁却看起来已近中年的少妇，带着一个三岁大的女孩，给我们做了一顿土豆蘸盐配小米粥的晚餐。闲聊时才得知女人的丈夫婚后三天就去修公路意外伤亡，只剩下这个女人孤苦地拉扯着孩子。第二天大家要走了，竟看见女人换掉了昨天朴素的衣衫穿上了一身红棉袄，一问才知道，这身红棉袄是她出嫁时的新娘装。大伙唏嘘不已，凑了50块钱给那对母女，女人推辞不过才收下了，送我们走了好远，告别后还一直站在黄土坡上目送，那一身红棉袄就这样印在了我的脑海里。

  记者：很多观众在网上开玩笑说，好想把盖头揭开来。

  陈超：是的，但揭开就没意思了。你有没有留意到《山丹丹》里的新娘形象？背后是苍茫的黄土高坡，和盖着红盖头的她形成了一个十字架，隐喻着山里的女人婚姻结局难以预测，她们大多是遵循父母之命、媒妁之言，谁也不知道自己嫁人之后是幸福还是悲惨，可是又展现出了东方女性的大爱。我是想创作出一个系列来，下一幅是红盖头飘浮在黄土高原的天空中，但是新娘不见了。

  揭秘屡屡获奖：只因始终变化不断前行

  记者：您虽然坚持现实主义美术创作，但您也不排斥当代艺术，从您的作品中我感到了多样性十分凸显。

  陈超：是的，在作品的表现形式上我不太有定式，跳跃性比较大，面对不同的题材，在突发奇想之时，便渴望寻找到一个新的手法去表现，因此，我的作品很少有重复的式样，甚至同一题材也会用不同的手法去表现。

  记者：您似乎特别容易得奖，是版画界的得奖专业户。从第七届到第十二届全国美展，从第十届到二十届全国版画展，还有诸多全国重要的美展，您只要送展，几乎次次都不落空，频频获奖，能告诉我们获奖的秘籍吗？

  陈超：三十多年来，我获得过7个国家级奖、2个国际奖、3个省级奖，涵盖了金、银、铜、优秀诸多奖项，入选国家级美展达54次。我觉得获奖的秘诀首先是不能重复自己，不能模式化；其二是与时俱进；其三是作品的表现力要独具匠心。比如《天地同气》，当我深夜接到电话说，这作品获得全国第十六届版画展览金奖时，我自己都惊呆了。这张画只做了一个礼拜。那一阵子，我读了很多道家的东西，“天人合一”，你可以看到我的画里有写实，有范宽的东西，有北派的雄浑，也有吴门画派的影印，但构成却是现代的式样，我想最后折服评委的也正是这一点：传统绘画与现代构成的完美结合。

  记者：即便是现实主义题材，其实您也是充满变化的。

  陈超：是的，《暖阳》做了六个月，题材是奶奶和孙子，反映的是盛世太平的现代黄土高原农村人的精神面貌。在这幅作品中，我用足了传统的中国民间服饰元素，着意表达人与人的亲情和温暖，人物的塑造，情感的表达更能展现时代的印痕。比如孩子原型的衣服本来不是这样，但我设计了十二生肖，小花布凑起来，让人感受到一针一线的母爱。还有山西老太太帽子上的玉佩、手上的银镯子，特别能反映时代面貌，出来后不少人觉得这些细节加得好。

  坦率谈艺术市场：版画基本还处于原始股状态

  记者：听说最近您一幅版画拍了8万多，您是学术和市场的双重宠儿。

  陈超：是还不错。2008年，油套木刻《山丹丹》在中国嘉德冬季油画、雕塑、版画专场拍卖以5.04万元成交。2010年，油套木刻《天地同气》参加北京华辰春季油画、雕塑、版画拍卖会以人民币6.16万元成交。2012年，绝版油套木刻《暖阳》参加广州华艺淘珍拍卖会以人民币10.95万元成交。《天地同气》刚刚在北京拍了8万多。我的作品总共上拍了13次，拍卖纪录都还不错。

  记者：那么，您觉得，版画市场的春天要来了吗？

  陈超：真正受到市场追捧的，永远只是少数的精英。你也可以看到艺术市场种种不合理的现象，比如当代画家的价格比古代还高，画价越炒越高，超出了收藏家的承受力。不过，就版画来说，基本还处于原始股状态，无论是保真程度，还是价格范畴，都有优势，已经有不少企业家、银行家甚至普通白领关注到版画收藏。

  记者：经您介绍版画创作过程繁琐而又耗费体力，有人甚至说版画创作是年轻人的艺术，鉴于此，您将来有没有可能转向其它画种呢？

  陈超：涉猎更多的画种对一个画家来讲是有益的，也是一个真正意义上的艺术家的才情的体现，我想我会朝着这个方向去努力，当然做版画无论何时都是我艺术人生的主体，你看看我自己为这次画展写的序就知道了：“我将每一次的感动，尽情地用心注入笔端刀尖，操刀向木，在无数的刀痕与印迹中，寻找自己的方向，探索艺术的世界，苦亦其中，乐亦其中，三十余年，就这样一路走来……”，一心向木，无怨无悔，这就是我。

  扬子晚报记者 傅秋源 冯秋红